“JEBKURA VEIKSMĪGA popmūzikas ierakstu fakts,” Braiens Ēno apgalvoja Artforum vasaras numurā 1986. gadā, “ir tas, ka tā skanējums ir vairāk raksturīgs nekā melodija vai akordu struktūra vai jebkas cits.Ierakstīšanas tehnoloģiju un sintezatoru parādīšanās līdz tam laikam jau bija eksponenciāli paplašinājusi komponistu skaņas paleti, un muzikālā interese vairs nebija tikai melodija, seriālizācija vai polifonija, bet gan “pastāvīga saskarsme ar jaunām faktūrām”.Pēdējo trīs desmitgažu laikā komponiste, vizuālā māksliniece un mūzikas atskaņotāju neparastā Marina Rozenfelda ir izveidojusi bibliotēku ar dubplatēm — tās ir retas, vērtīgas alumīnija kārtas, kas pārklātas ar laku un iegrieztas ar virpu, ko izmanto kā testa presējumu, no kuriem vinils masveida izplatīšanai. tiek kopēta — tajā ir saglabātas viņas atšķirīgo skaņas ainavu sastāvdaļas: klavieru šķindošas, sieviešu balsis, sinusoidālie viļņi, šķindoņi, sprakšķi un pops.Pabeigto skaņdarbu fragmenti nonāk arī šajos mīkstajos diskos, kur atkārtotu griešanos laikā tie deformējas un to rievas nolietojas.(Rozenfeldes laikmetīgā Žaklīna Hamfrisa savas vecās gleznas atveido asciikoda līnijās un sietspiedē tās uz jauniem audekliem līdzīgi analogā informācijas saspiešanas darbībā).Skrāpējot un miksējot uz saviem diviem klājiem, ko viņa raksturo kā "pārveidojošu mašīnu, alķīmiķi, gan atkārtošanās, gan pārmaiņu aģentu", Rozenfelda izvieto savas dubplates neskaitāmiem muzikāliem mērķiem.Skaņa, lai arī ne gluži pop, vienmēr ir atpazīstami viņas pašas.
Pagājušā gada maijā Rozenfelda atskaņotāji satikās ar eksperimentālā mūziķa Bena Vida modulāro sintezatoru Fridman galerijā, lai improvizētu, lai atzīmētu viņu sadarbības ieraksta Feel Anything (2019) izdošanu.Ne viens, ne otrs neizmanto tradicionālos instrumentus, un Vidas metode ir diametrāli pretēja Rozenfelda metodei;Kamēr viņa var smelties tikai iepriekš ierakstītu paraugu bibliotēku (skaņas atskaņotājs, viņas vārdiem sakot, “nedara vairāk, kā tikai atskaņo to, kas jau ir”), viņš katru skaņu sintezē dzīvajā.Izkāpjot no pūļa, abi ieņēma vietas aiz attiecīgajām platformām.Intervijās Vida un Rozenfelds uzsvēruši, ka, lai gan kādam improvizēto priekšnesumu laikā ir jāuzsāk izrāde, nevienam māksliniekam nav paredzēts vadīt otru.Šajā konkrētajā vakarā Rozenfelds piecēlās, pagriezās pret Vidu un jautāja: "Vai esat gatavs spēlēt?"Pamājot ar galvu, viņi bija prom.Rozenfelda pārvalda savus klājus un šķīvjus nepārspējami, viņas vieglo virtuozitāti apliecina viņas mierīgums, kad viņa sniedzas pēc cita acetāta vai skaļuma regulēšanas pogu krata tik enerģiski, lai gandrīz apgāztu viņas ūdens glāzi.Nekas viņas izteiksmē neliecināja par bažām, ka tas varētu nokrist.Uz atbilstošā galda, kas atrodas dažu pēdu attālumā, Vida pierunāja neaprakstāmus triecienus un toņus no sava lieliskā sintezatora ar maziem pielāgojumiem un manipulācijām ar krāsainu ielāpu auklu sacelšanos.
Pirmās piecpadsmit minūtes neviens izpildītājs nepaskatījās no saviem instrumentiem.Kad Rozenfelds un Vida beidzot atzina viens otru, viņi to darīja īsi un nosacīti, it kā negribot atzīt savu līdzdalību skaņu radīšanā.Kopš 1994. gada, kad viņa pirmo reizi iestudēja Sheer Frost Orchestra ar septiņpadsmit meitenēm, kuras spēlē uz grīdas piestiprinātas elektriskās ģitāras ar nagu lakas pudelēm, Rozenfeldes prakse ir iztaujājusi gan viņas bieži nemācīto izpildītāju, gan gūstā klausītāju savstarpējās un iekšējās attiecības un pieņēmusi subjektivitāti. stila.Viņas interese ir saistīta ar to, ko ur-eksperimentālists Džons Keidžs negatīvi diagnosticēja kā improvizatora tieksmi “atgriezties savās simpātijās un nepatikās, kā arī atmiņā”, tā ka “viņi nesaņem nekādu atklāsmi, par kuru viņi nezinātu. ”Rozenfelda instruments darbojas tieši ar mnemonikas starpniecību — nemarķētās dubplates ir mūzikas atmiņu bankas, kuras visefektīvāk izvieto tie, kas vislabāk pārzina to saturu.Patiešām, viņa bieži izmanto gudrus klavieru paraugus, instrumentu, uz kura viņa tika klasiski apmācīta, it kā izraktu represēto jaunību.Ja kolektīvā improvizācija līdzinās sarunai, kurā runā visas puses vienlaikus (Keidžs to salīdzināja ar paneļdiskusiju), Vida un Rozenfelds runāja idiomās, kurās tika atzīta gan viņu pagātne, gan viņu instrumentu daudzās dzīves.Viņu skaņu pasauļu sadursme, kas ir noslīpēta, veicot darbības un eksperimentus, paver jaunu faktūru ainavu.
Kad un kā sākt, kad un kā beigt — šie ir jautājumi, kas nosaka improvizāciju, kā arī starppersonu attiecības.Pēc apmēram trīsdesmit piecām minūtēm siltas, strūklas skaņas Rozenfelds un Vida beidza ar skatienu, mājienu un smīnēšanu par to, ka nav iespējams izdarīt reālu secinājumu.Kāds entuziasma pilns klausītāju loceklis aicināja piebalsot."Nē," sacīja Vida."Tās jūtas kā beigas."Improvizācijā jūtas bieži vien ir fakti.
Marina Rozenfelda un Bens Vida uzstājās Fridman galerijā Ņujorkā 2019. gada 17. maijā par godu filmas Feel Anything (2019) iznākšanai.
Izlikšanas laiks: 13. septembris 2022